Animtasioon

Lumière'i vennad leiutavad kineoskoopi

1895

Kineoskoopi arendamine, mis on varajane liikuva pildi esitamise mehhanism, oli animatsiooni arengu eeltingimus, kuna see võimaldas liikumisülesvõtteid.

Kukerpall

1908

Esimene lühifilm, kus kasutati joonisanimatsiooni (prantsuse kunstniku Émile Cohl'i loodud). Seda peetakse üheks esimeseks animatsiooniks, mis kasutas pidevat liikumist.

Steamboat Willie

1928

Walt Disney ja Ub Iwerksi loodud "Steamboat Willie" oli esimene edukas joonisfilm, kus kõlas heli. See tähistas Mickey Mouse'i esimesi filme ja Disney karjääri algust.

Walt Disney "Lumehelbeke"

1937

Esimene täispikk joonisfilm, mis oli tohutult edukas ja tõi sisse täispikkade animatsioonifilmide ajastu. Disney alustas oma tõusu maailma üks suuremaid meelelahutusettevõtteid.

Bambi

1942

Disney klassika, mis tähistab suurt sammu joonisfilmide loomise kunstis, kuna see tutvustas realistlikku animatsiooni loomade liikumiste ja emotsioonide kujutamisel.

Ameerika looduslugu

1955

Esimene film, mis kasutas täiustatud tehnoloogiat ja loodusmotiivide animeerimist, andes tunnustust loomulikele liikumis- ja looduse kujutamisele animatsioonis.

Japonia anime algus

1960

Animatsioon hakkas arendama eraldi suunda Jaapanis, mille hilisemate tippteostena sai tuntuks anime. Üks tähtsamaid teoseid oli Osamu Tezuka "Astro Boy" (1963), mis pani aluse Jaapani animatsiooni arengule.

Fritz the Cat

1972

Ralph Bakshi täispikk animafilm, mis oli esimene täiskasvanutele mõeldud animatsioonifilm, mis tõi esile animatsiooni kui täiskasvanute meelelahutusvormi.

Pixar ja CGI animatsiooni tulek

1995

"Toy Story" (1995) oli esimene täispikk arvuti poolt loodud animatsioonifilm, mille tootis Pixar. See film algatas 3D arvuti animatsiooni ajastu, mis muutis täielikult animatsiooni tööstust.

Shrek

2001

DreamWorks Animation'i "Shrek" võitis Oscari ja muutis animatsioonifilmide žanri, pakkudes komöödiat, mis meeldis täiskasvanutele ja lastele ning tõi animatsioonile rohkem huumorit ja sotsiaalset kriitikat.