-
Art Nouveau
(1890-1910) Caracteritzat per l'ús de línies corbes i formes orgàniques inspirades en la natura. Un artista a destacar és Antoni Gaudí. -
Art Nouveau - Revolució Industrial i l'expansió urbana europea
Aquest estil neix en resposta a la producció en massa i reivindica l’artesania i l’estètica natural. La burgesia urbana vol embellir les ciutats i les cases amb formes orgàniques i decoratives. -
Fauvisme
(1905-1910) Utilització de colors vius per transmetre emocions a través d'aquests. Artistes d'aquest moviment: Henri Matisse i André Derain. -
Expressionisme (1905-1920)
(1905-1920) Els artistes busquen captivar a qui observa les obres a través de formes distorsionades i colors intensos. -
Cubisme
(1907-1914) Un moviment revolucionari impulsat per Pablo Picasso on es fa un gran ús de les formes geomètriques i la perspectiva. -
Cubisme - Crisi de les idees tradicionals i el pensament científic
Amb influència de les teories d’Einstein i la fotografia, els artistes com Picasso o Braque descomponen la realitat i mostren múltiples punts de vista, qüestionant la percepció clàssica del món. -
Futurisme (ampliació)
El futurisme va néixer amb el Manifest Futurista de Filippo Tommaso Marinetti (1909), exaltant la velocitat, la modernitat i el rebuig de les tradicions. En literatura, es va caracteritzar per un llenguatge agressiu, l’ús de neologismes i la destrucció de la sintaxi tradicional. Els principis literaris en què es basava el futurisme eren el rebuig de la puntuació i la sintaxi, l'ús de tipografies variades i la influència del teatre. -
Futurisme
(1909-1918) Un moviment que neix a causa de l'avenç tecnològic i industrial, deixa de banda aspectes tradicionals per enfocar-se en la modernitat. Umberto Boccioni és un artista futurista. -
Art Abstracte
(1910s-1960s) Un nou tipus d'art on no es representen objectes de forma literal. Transmet emocions a través de l'abstracció. -
Constructivisme
(1913-1930s) Un moviment artístic, utilitzat a Rússia amb un caràcter més aviat social-polític. Predominen les formes geomètriques i els missatges de revolta. -
Dadaisme - Primera Guerra Mundial
En plena barbàrie bèl·lica, el Dadaisme sorgeix com una resposta d’antiart, contra la lògica i la raó que havien conduït a la destrucció. A través de l’absurd, el collage i la provocació, rebutgen tota autoritat establerta. -
Dadaisme (ampliació)
El dadaisme, nascut durant la Primera Guerra Mundial, va rebutjar la racionalitat i les convencions artístiques establertes. En literatura, es va caracteritzar per la destrucció de les estructures tradicionals del llenguatge. Poetes com Tristan Tzara van crear poemes aleatoris amb paraules retallades i barrejades, reflectint l'absurd i el caos. També es va experimentar amb la tipografia i la fonètica, donant lloc a la poesia sonora. -
Dadaisme
(1916-1924) Marcel Duchamp juntament amb algun altre artista, inventa aquest moviment "anti-art". Les obres són iròniques o fins i tot provocadores. -
Bauhaus
(1919-1933) Una escola fundada per Walter Gropius, es desenvolupa un moviment artístic que combina l'art amb la funcionalitat i la indústria. -
Surrealisme (ampliació)
El manifest surrealista d’André Breton (1924) va establir les bases del moviment, defensant la supremacia del subconscient i la imaginació sobre la lògica. Els escriptors surrealistes cercaven una escriptura espontània i irracional, alliberada del control conscient, inspirant-se en els somnis, la psicoanàlisi de Freud i l’atzar. Algunes de les tècniques utilitzades més característiques són l'escriptura automàtica, les associacions inesperades i la influència de la poesia. -
Surrealisme
(1924-1950s) Pretén explorar el subconscient humà. S'expressen imatges irracionals i oníriques. Un artista a destacar d'aquest moviment és Salvador Dalí. -
Expressionisme Abstracte
(1940s-1950s) Un moviment estatunidenc impulsat per Clement Greenberg. És un moviment lliure i espontani. -
Pop Art
(1950s-1960s) Utilització d'imatges populars, mediàtiques i de cultura de masses. Alguns artistes: Andy Warhol i Roy Lichtenstein. -
Pop Art - Consumisme i mitjans de comunicació de masses
En plena era de la publicitat, la televisió i la cultura pop, artistes com Warhol o Lichtenstein introdueixen el món del consum, els famosos i les marques dins l’art, difuminant la frontera entre cultura elitista i popular. -
Minimalisme
(1960s-1970s) Es podria considerar l'oposició a l'expressionisme. Caracteritzat per ser simple, senzill i net. -
Arte Povera
(1960s-1970s) Moviment provinent d'Itàlia, s'utilitzen materials quotidians i efímers. Michelangelo Pistoletto és un exemple d'artista d'aquest moviment. -
Postmodernisme
(1970s-1980s) Rebutja les narratives universals i experimenta noves maneres de dissenyar, combinant elements moderns i antics, estructures desordenades, etc. -
Art Contemporani
(1980s-present) Varietat de pràctiques artístiques. Es tracten temes socials d'aquests temps. -
Art Contemporani - Globalització i societat digital
L’art es torna plural, divers i híbrid. S’aborden temes com la identitat, el feminisme, la memòria històrica o la crisi climàtica. L’art digital i les instal·lacions agafen protagonisme. S’obren nous canals de difusió i participació col·lectiva.